Страна грёз

Четвертый фильм, спродюсированный Марго Робби для ее компании Lucky Chap Production. Финн Коул играет Юджина, молодого человека, живущего со своей семьей в маленьком сельском американском городке. Его обыденная жизнь переворачивается с ног на голову, когда он находит Эллисон (Робби), грабительницу банков в бегах, прячущуюся в сарае его родителей. Он соглашается помочь ей сбежать в обмен на большую награду, но вскоре влюбляется в Эллисон, видя в ней путь к более захватывающей жизни. Режиссер Майлз Джорис-Пейрафитт отвлекается на бесконечные чрезмерно снисходительные кадры угрюмого неба, бесплодных пейзажей и бушующих песчаных бурь В фильме много интересных идей, но отсутствие развития означает, что они остаются набросками, а не портретами. Несмотря на то, что Марго Робби покрыта грязными пятнами, она по-прежнему остается Марго Робби, которую никакая пыль не может скрыть. Она талантливая старлетка и, по сути, Мэрилин Монро этого поколения. Как бы ни хотели режиссер и его сценарист Николаас Зварт отдать дань уважения ранним работам Терренса Малика, все в их видении кажется липким, застрявшим в прошедшем времени, как комар в янтаре из «Парка Юрского периода». Фильм неправильно понял привлекательность своей кинематографической родословной, переосмыслив ее, смешав «Бонни, Клайда и Пустоши» в статичное размытие, застрявшее на паузе. Это определенно кино, но, точнее, серия событий, изображенных на пленке. Как однажды сказал Гомер Симпсон: «Это просто куча вещей, которые произошли». Данная картина в конечном счете является бледной имитацией, лишенной космического величия и болезненной человечности работ Малика и в конечном итоге поддающейся мелодраматическим клише и упрощенной политической демагогии.

Великая депрессия ломает судьбы людей и оставляет незаживающие раны, но так же по велению судьбы дарит возможность испытать чувство обреченной любви. Повзрослевшая сестра Юджина ведет рассказ о нелегкой судьбе семейства Эвансов, лишившийся отца семейства и живущего с отчимом. Последний раз она видела брата в 1935 году. До всех печальных событий маленькая девочка была крайней в хитросплетениях игр взрослых и спонтанных чувствах брата к Эллисон. Но именно из ее уст произносятся самые здравомыслящие слова перед отъездом брата о его непонимание любви и что он выразит куда более серьезные чувства, если останется с семьей. Героизация не только преступников, но и смерти вскружат голову Юджину. Эллисон, чье последнее ограбление принесло смерть ребенка, явно сотворяет миф из людей, гоняющихся за легкой, но убийственной наживой. Явно симпатизируя Бонни, она размышляет о призраках вне времени, о которых будут говорить после их смерти. Заглядывая вперед, ей это удалось отчасти. Выдумав свою историю об ограбление банка и злосчастного убийства ребенка, Эллисон входит в доверие и в конечном счете влюбляет в себя Юджина. Он сделает все для нее: и угонет машину, и забудет про факты из дела о своей пассии, украденные у шерифа. Но все это отходит на второй план по приезду в мотель. Дразнящая сцена в душе, в которой зритель изначально видит лишь руки Эллисон, постепенно открывает все прелести своих форм и становится отправной точкой для взросления необстрелянного юнца. Для нее можно сделать теперь все, даже убить невинного в банке. Марго становится объектом поклонения, эдакой Пандоры, проносящейся сквозь время. Принимая во внимание небольшую некорректность сравнения поэтичного образа Авы Гарднер, служащий спасением проклятой души хранителя Летучего голландца, в отличие от приземленного, дерзкого образа Эллисон, но именно ее появления ты ждешь больше всего. За Марго можно простить и второсортность рассказанной истории, и предсказуемый финал. Мелькающим на протяжение всего фильма кадрам приливов и воздуха свободы не суждено будет воплотиться в жизни. Эллисон обессмертила свою личность, А вот Юджин - большой вопрос. Капли дождя, может, очистят эту грешную землю.