Месть бедняка

Французы умеют снимать красиво, в чём я в очередной раз убедился посмотрев драму Лорана Бутонны 'Месть Бедняка'. Даже очень драматичные истории выдаются очень красиво сделанными, и при этом весьма трагичными, где боль буквально на каждом шагу, ты её чувствуешь, ощущаешь, погружаешься в неё. Фильм настолько эмоциональный, что сложно оставаться в стороне без слёз, ибо показанное в ленте позволяет почувствовать боль героев, переживать за них, а переживать есть за кого и посмотреть есть на что. История показана очень красивой, драматичной и сделана от чистого сердца и от всей души. С очень сильными эмоциями смотрится этот фильм. Больно смотреть на происходящее в кино? Да больно, но такие фильмы нужны, чтобы осознать всю боль и через неё идти к справедливости и милосердию. С первых минут драма накрывает тебя, очень жалко крестьян которых угнетают дворяне, несмотря на то, что это 19-й век, но мало что изменилось и по сей день. Богачи показаны очень жестокими и жадными, которые ненавидят крестьян, а крестьяне пытаются выжить и до последнего борются за свою жизнь. Социальное неравенство Бутонна показал идеально. В наше время очень редко можно представить, когда режиссёр не только снимает фильм, но ещё пишет музыку, однако Лоран Бутонна может делать и одно и второе. Причём музыка- это отдельное произведение искусства, настолько она драматичная, что подчёркивает каждую боль героев. История Жаку - это история простого мальчика, жизнь которого превратилась в настоящий ад. Случилось это внезапно, случилось то, что не должно случится с мальчиком который и детства толком не видел. Ему рано пришлось повзрослеть. Его путь от мальчика до главного героя всех угнетенных был отлично показан режиссёром. Ту боль через которую проходит герой сложно передать словами, это надо чувствовать, погружаться, мне очень понравились оба актёра которые сыграли Жаку, в каждом что-то своё нашёл. Гаспар Ульель, слишком рано ушёл от нас к сожалению, сыграл так, как я хотел видеть. Его герою веришь, переживаешь за него, он очень милосердный, и при этом настоящий борец не только за свою жизнь, но и за то, что ему дорого. Любимый герой однозначно. Джудит Дэвис, очень понравилась в роли Лины. Я думаю мало, что сделал бы Жаку, если бы она не была рядом. Это определённо его человек, который ему подходит, и которая делает его жизнь лучше. Бояна Панич, невероятно красивая актриса. Гордячка достаточно противоречивый персонаж, но очень притягательный. От отвращения до любви, именно такие эмоции вызывает. Но в концовке её почему-то жаль, готов смотреть на их обнимашки с Жаку вечно. Очень красиво. Это кино как бальзам на душу, где уровень драматизма просто зашкаливает, много боли, немало любви, и достаточно высокий уровень романтики несмотря на происходящее. Пролил немало слёз и получил огромное удовольствие при просмотре. Настоящее кино 10 из 10 P.S. Жаку, Жаку, Жаку, Жаку, Жаку!

Главный мужчина в жизни знаменитой огненноволосой французской певицы Милен Фармер, продюсер, музыкант и режиссёр Лоран Бутонна снял всего лишь два полнометражных фильма: мистическую драму «Джорджино», ставшую его opus magnum, и исторический эпик «Жаку-бедняк». Между этими лентами, идентичными по авторскому подходу к внешней, визуальной их части (киноязыковой вокабуляр «Жаку-бедняка» зарифмовывается преимущественно с живописью эпохи Просвещения, с картинами Жак Луи Давида, Жак Луи Сезара, Жозефа Бома etc), идеологически лежит настоящая пропасть: от утонченного макабра условного историзма «Джорджино», где мысль авторская растворилась в мороке жутких образов, порожденных волглой эстетикой готики и сюрреализма, до сугубо декларативного и декоративного «Жаку», ставшего экранизацией одноимённого романа некогда опального писателя Эжена Ле Руа, коего можно не без успеха окрестить «Виктором Гюго ХХ века», эдаким Гюго для бедных, поскольку общее в творчестве обеих авторов есть: выкристаллизация борьбы против социальной несправедливости, праведный гнев бесправных и бесславных, та самая пресловутая революционная эстетика, коей легко воспользоваться при тех или иных реалиях политикума. Самый заметный роман в творчестве Эжена Ле Руа, как автор и как человек оправданного лишь в послевоенную пору, был экранизирован впервые на Родине в 1969 году режиссёром Стеллио Лоренци, негласно став завершающим аккордом потухшего уже на улицах, но жившего по-прежнему в душах тогдашних бунтарей Парижа Красного Мая, даром что книжно-киношный герой Ле Руа едва ли был просто бедняком, возглавившем народное восстание — типология героя чуть шире, чем может сперва показаться. Le croquant означает не столько нищеброда, сколь босяка и бродягу, и именно этой босяцкой, неряшливой эстетикой были больны синефаги Новой Волны, закрепившееся окончательно во французском кинематографе шестидесятых. Тем приметнее, что к роману вернулись лишь спустя почти сорок лет, когда волна очередных беспорядков в 2005 году прокатилась по Парижу и его окрестностям, которые устроили те самые босяки (эмигранты из бывших колоний Пятой Республики и просто вечно недовольная всем молодёжь), на сторону которых французская творческая элита вставала неоднократно. Порой на свою беду. Оттого фильм Бутонна кажется лентой, слишком очевидно привязанной к тем событиям октября-ноября 2005 года; бессильная злоба и ярость живущих в районах, для которых самым ласковым определением будет гетто, неблагополучных африканцев подспудно подпитывалась революционным духом фильма Бутонна, который не сильно требовал к себе дополнительных зрительских рефлексий. Фабульно лишённый любой многозначительности, любых иных подтекстов в своём академичном кинотексте, «Жаку-бедняк» лишь в очередной раз демонстрирует типическую для французской культуры постбонапартистской поры и вплоть до нынешних времён эстетику эдакой буржуазной революционности, то бишь от имени народа говорит часто не сам народ с его усредненным Жаком, Жаном или Пьером, что никогда Парижа не видел, а в свет выходит лишь в случае медосмотров на работе, но пресловутый буржуа — сытый и довольный, но скучающий. А потому от сей томительной в своей невыносимости скуки такой буржуа начинает спасать сирых да убогих, парадоксально руками последних демонтируя фундамент своего же уютного замка. Впрочем, от прежней эстетской манерности Бутонна в «Жаку-бедняке» отказался напрочь; все во имя идеи, все ради идеи исключительного бунтарства. Режиссёр не позволяет себе лишней философии или двусмысленности, сколь многогранен был «Джорджино», столь выразительно памфлетен «Жаку-бедняк» с его лакированной типажностью: босяк, но красавец; возлюбленная, но непременно несчастная; богач — так самая последняя и самая безжалостная сволочь. Бэкграунд авторскими маркерами подчеркнут несколько небрежно, тогда как явной помощи монтажных ножниц картина не требует при всем немаленьком хронометраже с событийным охватом в целый роман, аутентичности ради не пострадавший в сценарном варианте. Бутонна вполне компетентен как постановщик, сюжет залихватски напитан драйвом, а главные герои при всей своей манипулятивной ходульности «героев нашего времени» сущностно озвучивают голоса с реальных площадей. Впрочем, фильм Лорана Бутонна не стремится стать киновысказыванием в вечность; это кино, как и роман, встраивается лишь под определённую конъюнктуру, творение для сугубо определённого исторического момента, момента революционных вздохов и постреволюционных охов: от боли, досады, разочарования — цикличного момента истории.